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春天花卉摄影必学技巧 在摄影艺术中，花卉摄影，与风光摄影、人像摄影一样，已成为一个单独的门类，它以花卉为主要创作题材和摄影对象，花卉摄影或指天然的与人工培植的盆景或共卉为主的静物以及花鸟虫鱼等。 花卉摄影，在技法上有许多特殊的要求，与人像、风光摄影有很多不同之处，如取材、用光、构图、背景、色彩表现等都要适合花卉摄影的特殊要求和效果。同时，需要较多地使用近摄的造型手段，才能拍摄出艺术性较高的作品。 既然拍的是花，自然这花要选的得当。或娇艳欲滴，或含苞待放。总之只有鲜活的花朵才能拍出令人振奋的好照片。但也有一些例外，比如借助“残荷”表达一份孤寂，“枯萎”表达一份心死。 除了选择好拍摄的对象，拍摄的时机尤为重要。因为花卉只有盛放在大自然中才是最美的，所以我们在室外拍摄主要也是依靠自然光线的照射。而随着时间的不同，自然光的形态也有所不同。利用自然光拍摄最好选择在日出后两小时内，此时光照度较为理想，造型效果好。 而一般情况下，我们都不会选择在中午时分拍摄花卉，主要是由于中午时的光照垂直，光线投射在花卉的顶部，正面受光少，造成画面反差大，缺乏层次，花卉色彩还原效果差，色温较高，照片容易偏蓝。一、用光 从采光的角度上来分析，通常把自然光的采光角度划分为五种。即正面光、侧光、逆光、顶光和散射光。比较适合拍摄花卉的是散射光和逆光。 运用散射光拍摄，是因为它运用灵活，不受光源的方向性局限，受光面均匀，影调柔和，反差适中。如果选择雨后的散光拍摄会使花卉显得楚清新，光彩诱人。 运用逆光摄影，淘汰从后面照射物体，能够勾划出清晰的花卉轮廓线，光的造型效果好，如果花瓣质地较薄，会使之呈现透明或半透明状，更细腻地表现出花的质感、层次和瓣片的纹理。 对于利用散射光拍摄，测光一般不是太大的问题。对于有点测光的机器来说，只要将测光点放在拍摄主体上基本就可得到正确的曝光。而对于一些没有点测光，只能使用平均测光的机器，可以采取如下的办法： 近测：就是凑近主体尽量使主体充满取景框，这时合焦与否不重要，因为合不合焦对测光数值的影响不大，但要注意离近测光时不要挡住照射主体的光线，这样会引起照度的变化而使测光产生误差。 代替法：就是在主体旁边，或者和主体处于相同光照情况下的地方，放置中灰的物体来代替本身体积过小而无法测光的主体。中灰的物体首推柯达18%灰板(不过价格较高，一套要180元左右，材质就是纸板)。而首推的代替物就是自己的手背，把手背冲向镜头测手背的反射光也是可以的。 如果要利用逆光拍摄特殊效果，则一定要使用带有点测光的机器，对拍摄的主题进行测光，运用这种光源，特别要注意花卉正必须进行补光及选用较暗的背景衬托，才能更突出地表现花卉形象。对于我们的DC来说，拍摄这样的作品就更要注意EV值的调整。这一点基本是遵循背景过亮，增加EV值，背景过暗，减低EV值。二、构图 构图上，花卉摄影是最讲究构图的一类摄影。一般的拍摄都遵循比如黄金分割法则，把整个画面按井字分割，将兴趣点放到一个交叉点上。但由于不同的需要，甚至是每个人不同的审美，都会使每个人在构图上有不同的偏好。多欣赏别人的优秀作品，多看电影，可以比较快的提高自己构图的水平。 构图上重要考虑的几点： ·成像大小：一幅花卉摄影作品，花朵在整幅画面中所占的位置大小在构图中属于透视，对比的表现手段，画面的配置和花卉的取舍要依摄影者的创作意图而定，拍摄整体的或特写的在画面占据的位置都不同，既要突出主体，又要疏密相间，防止喧宾夺主，杂乱无章。 ·角度：角度是指拍摄时照相机与花卉两点之间的直线同政党平视线或垂直线相关联所构成的角度。俯拍，仰拍，偏左偏右拍，都会形成高低左右不同的种摄影角度。角度稍微变化，也会对构图发生影响，所以，为选择适合的拍摄角度，是不惜时间和精力进行精雕细磨的。一般来说，在便于观赏的花圃或花坛里拍摄花卉，多彩俯视角度拍摄。但拍摄树上的红棉，水中的荷花，湖上的睡莲，有时角度就不大容易选择。但越是不容易拍摄的，越是想办法去寻找最理想的角度，做到有所突破，有所创新。 ·影调与层次：影调主要是指花卉受照射光的影响，而产生的明暗层次。用正面光拍摄的花卉，影调明朗。用逆光拍摄，影调较暗。用侧光拍摄，叶片和花瓣上就会有明暗，层次分明。要产生各种的影调，都有着各自的特殊效果。明调清新，暗调深沉，层次较多的中间调明快乐。浅色的花卉，适宜用明调表现。深色的花卉适宜用暗调表现，不论明暗影调，都应着力去表现花卉的层次，不讲究影调，花的质感就不能很好地表现，没有层次，就表现不出花卉的立体感，特别是花卉摄影，应在真实地再现花卉色彩的前提下，追求影调和层次效果。 ·线条：线条是花卉摄影最重要的一个因素，没有线条，就没有花卉的形态。在一幅花卉作品中，线条好比骨架，色彩好比肌肤，缺一不可。在拍摄考虑构图时，要注意分析被摄花卉线条的曲直、粗细、疏密、远近、高低、长短、主次、虚实，善于有取舍地加以选择和利用，使线条在画面上即有对比，又配合得体。在线条的选择上，特别要注意花卉的性格和特点，是不可忽视的。 ·虚实：虚实在摄影艺术中，是构图因素中一个特有的表现手段，它是借助于镜头的特性完成的。运用虚实对比，目的是为突出主题，喧染气氛，增强艺术效果。摄影中的虚实，有不同的含义。实是聚焦求得主体清晰，逼真的基本技法要求。而虚呢，则是艺术上的要求，虚的方式多种多样，前虚、后虚、虚左、虚右，稍虚，局部虚、大面积虚，虚掉影响主题的不必要的景物等，目的是使主题形象更突出化、艺术化，达到一定的艺术效果。 产生虚实的艺术效果，通常是借助镜头的特性，通过光圈的运用控制景深达到虚实的效果，镜头的特性与影响景深的因素有3点： A：镜头的焦距越长，景深范围越小。 B：光圈越大，景深范围越小。 C：拍摄物距越近，景深范围越小。 知道了这个原理，在拍摄花卉时，就要注意把主体花卉置于在有效景深构图之中，利用景深的作用和原理，有意识地缩小景深，使画面产生虚实效果，增强画面艺术感染力。 三、讲究意境 花是需要“品”的，尤其是琢磨每一朵花的特别之处，并且根据当时的环境光线，选择最佳的拍摄角度。 例如，桃花的魅力源自于气质，有时候单独的一朵，未必漂亮，可是连成一片，感觉完全就不一样。此外，如果说红花配绿叶的话，那么桃花则要配合玲珑苍劲的枝干，才能出效果。 四、眼力和想象力 学摄影学两点，一是眼力，还有一个就是想象力。 练就眼力。做到眼独、眼毒、眼宽，要有对美的追求和独特的欣赏视觉，融入花界。练就眼力，需要在别人走马观花赶场子时，发现别人眼里不存在的美。当你细心观察时，你会发现原来有如此多娇的美景就在身边，如此灵性的生命正在对你的关注报以亲切的微笑。当你面对微笑的生命时，你就会心有灵犀一点通，就会想到该做什么、怎么做。 练就想象力。拍花卉需要独具创意、对比和想象力。要注重积累基本常识并善于将整体和局部巧妙结合和分离，掌握层次结构、远近明暗、正反侧对、虚实疏密、夸张内敛、突出主题等基本技能，充分运用想象空间。例如在拍花时，第一张片子，可以先做整体铺垫，给人留一个过目不忘的整体概念，展示其完美的整体姿态，然后展示不同的鲜活的侧面，进而拍出它最动人也是肉眼看不清楚的局部特点。这样通过由远及近、由整而零、由粗到细、由大入微的渐近过程，通常一朵美丽的花就可以创作出一组片子。这一部分做好了，就会减少后期制作和修饰裁剪的工序，尽力保持原照的自然风采。不要把希望寄托于后期处理，如果前期做不好，后期再怎么弄也显过气和失真。 五、背景的处理 背景的处理，是决定花卉摄影作品好坏的重要因素。背景，在花卉摄影构图上，起着陪衬和烘托主题作用，拍摄彩色照片，尤其重要。背景在画面上，不是被摄的主要对象，但它在画面上战友着较大的面积越是花卉简练的构图，背景所战友的面积就越大，这是花卉摄影中一个不可忽视的因素。 背景的处理，方法是较多种多样的，主要分为两类。 第一类是利用自然条件选择背景因势利导，就地取材。自然景物中，如天空、地面、草丛、湖水、树林等，都可以选作背景。例如，拍摄一幅以荷花为题材的特写画面，背景就可以多样变化，仰拍可用蓝天作背景。俯拍可以用水光倒影作背景，平拍或斜拍可衬以莲叶作背景。如果把荷花推远到中景，以莲叶和湖光山色为背景，得出效果各自不同。 第二类是人工布置背景，用彩色纸或彩色布衬托到花卉背景后便可。但背景用色纯度和明度都不能过高。通俗说法，就是颜色不宜过鲜，过浅，背景色的色相与主体花卉色相的关系以对比色和类似色为好。背景用色，一般采用较深暗，有时从效果需要，也可以用浅色调，高调来处理，但应含有较多的灰色，否则喧宾夺主，背景色显得太刺眼，会破坏主体和画面的整体化。 六、花卉近摄技法 近摄，是花卉摄影的重要和必要的技法之一。从技法上讲，是近距离进行拍摄，它能使被摄主体的聚集距离比用标准镜头聚集更近一些，结像更大一些的摄影手段。 常见的花朵，只有几公分大，我们使用普通相机的标准镜头，不容易取得理想的构图和画面，因为一般的标准镜头最近只能在0.6米处结焦，可是花朵大小适中的画面和构图。 近摄的方法，是在标准镜头上装接附加装置或更换其它镜头。通常，人们在标准镜头上加装附加透镜。在不更换标准镜头的情况下，可用以下的办法进行近摄。 在标准镜头前加装近摄镜（半身镜），加装后使物距缩短距离拍摄近摄镜通常规格有一号、二号，使用时可根据要求选用，也可同时使用。 另一种办法是在相机的机身与标准镜头之间加装接筒和皮腔或增距镜。加装后，使镜头与底片之间的距离拉长，被摄物与镜头的距离缩短，成像比例增大。其次还有其它近摄的方法。那就是更换相机的标准镜头，用于近摄的镜头有中焦距和长焦距镜头，（最好带微距的）。采用这些不同方式进行近摄，都能达到预期的理想效果。七、滤色镜的运用 花卉摄影中，可运用各式各样的滤色镜，来达到不同的艺术效果。从黑白拍摄的角度来讲，尤其重要。因为黑白照片，主要是依靠黑白灰的影调来表现花卉和画面的。而我们拍摄的花卉以及枝叶，环境等，都是带有各种不同的颜色，如果不运用滤色镜拍摄，照片出来通常只有黑和灰的影调，白的灰阶就不容易表现（除白色花卉）。 而黑白摄影运用滤色镜，其作用就是对被摄物体颜色的色光起着三大作用。即对色光起着限制，阻止和通过，从而改变在照片上的影调和层次。如红色的花朵与绿色的叶，不加滤色镜拍摄，红花改变为白灰的影调，绿叶呈灰赤，花朵就能够更突出地表现在画面中，就要加用物体相同或近似颜色的滤色镜，才能改变其影调，值得一提的是。使用各种带有颜色的滤色镜，一定要增加曝光量。 拍摄彩色花卉运用的滤色镜与黑白不同，它主要是使照片产生某种特殊的效果，达到艺术完美的统一。拍摄彩色花卉照片，应多使用的滤色镜是柔焦镜，朦化镜中孔雾化镜十字镜、三棱镜，多影镜、魔幻镜等。如拍摄玫瑰花，加用阳光柔焦镜可使照片产生一种朦胧的美。加十字镜，能使花朵上的露珠出现晶莹四射，光彩夺目的效果。总之，花卉摄影，选用各种滤色镜，目的是使照片产生某种特殊的效果，增加画面的艺术感染力。 小贴士： ·赏花宜动眼不宜动手 春天赏花要远离花毒，以避免皮肤过敏。常见的杜鹃花、含羞草、夹竹桃、一品红、马蹄莲等，均含有有毒物质，误食可导致中毒；五色梅、洋绣球、天竺葵等可引起过敏。像冬珊瑚、龟背竹、石蒜、百合花等，都含有不同的有毒物质。所以，赏花时最好以“眼观”为主，更不能随意将花草放入口中嚼食，尤其是小朋友，家长应该多看紧了。 此外，郁金香的艳丽花色虽能吸引游人流连忘返，但由于郁金香花朵中有郁金香疳等有毒化学物，游人不宜长时间在花丛中逗留，特别是不要用鼻子近距离地嗅花香。另外，超过两小时在郁金香花丛中，有些人可能会出现毛发脱落等过敏症状。一旦感觉不适，应立即去附近医院治疗。 ·百花丛中防蜂毒 春暖花开的季节，也是蜜蜂最繁忙的时候，这些穿梭在花丛中的精灵有时会给你带来苦恼。毒力以蜜蜂最小，黄蜂和大胡蜂较大，竹蜂最强，而马蜂，其毒素甚至可致人死命。 专家支招，赏花时尽量不要去碰蜜蜂，更不要去招惹马蜂，不要用石头砸或棍棒去捅马蜂窝。若不慎触动了蜂巢，应就地蹲下，待蜂群活动恢复正常后再离开。遭受蜂蜇，应立即拔出毒刺，然后用清水冲洗伤口并立即上医院治疗，切不可用手挤压，以免毒液扩散。避免蜂扰最明智的方法是“不留香”，不喷香水、不携带甜食和含糖饮料。 一些小昆虫也要多加留意，例如水蛭、毒蜘蛛、蚂蚁等。很多时候，毛毛虫会躲在花丛或者树叶上，它的细毛会使人严重过敏。因此，赏花时应尽可能减少皮肤外露，最好不要随便在山林或草丛中躺卧。 ·赏花必备品随身携带 春季虽然繁花似锦，但始终是一个潮湿多雨的季节。所以，出外赏花时不仅要看天气，还要留意空气湿度和紫外线强度等细节。应穿上长袖衣裤，尽可能减少皮肤外露。踏青归来时，一定要先清扫掉衣服上的尘土再进屋，然后洗澡换衣服。 初春的太阳也很猛烈，久不见阳光的皮肤受到较强日晒后，容易诱发日光性皮炎，表现为面、颈、前臂、手背等部位出现红斑、丘疹、水疱等皮疹。有家族发病史的人需要特别小心，最好搽上防晒霜。 有过敏病史的人，更要注意所选择的春游地点，应尽量回避花盛之所，也可事先口服扑尔敏等抗过敏药物，预防花粉过敏。若感到皮肤发痒、全身发热、咳嗽时，应马上离开此地。一旦出现哮喘症状时，应及时到医院诊治。 另外，随身携带风油精、云南白药等常用药，也是非常必要的。 分享到：
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